暑期文艺大餐即将收官，剧院“上新”不断档

　　暑期里，全国各地文旅市场“热辣滚烫”，从剧场、影院到古城街巷，白天看景晚上观剧，“跟着演出去旅行”等热度不断攀升。

　　上周，高口碑话剧《德龄与慈禧》在南京保利大剧院上演，社交平台又是一番刷屏讨论。虽然暑假余额告急，但南京的优质演出项目不断档，重磅话剧和名家名团音乐会等将接连上演，南京保利大剧院将带来中文版话剧《肖申克的救赎》、文献话剧《抗战中的文艺》、悬疑剧《生吞》、话剧《父亲》等，而江苏大剧院则启动“名家名团”系列音乐会，13场音乐盛宴也让乐迷狂喜。

　　《肖申克的救赎》等由经典IP改编 

　　记者注意到，《肖申克的救赎》《三个火枪手》等即将来南京上演的话剧项目，大多是经典IP改编。

　　本周末将率先上演中文版话剧《肖申克的救赎》，由张国立执导，中国观众熟悉的外国友人大山，将携全众多外国演员一起登台，用全中文对白演绎该剧。

　　斯蒂芬·金短篇小说《丽塔海沃斯和肖申克的救赎》于1982年问世，其改编电影《肖申克的救赎》1994年上映，轰动一时，获奥斯卡奖七项提名，被誉为电影史上最完美影片之一，至今仍位列豆瓣电影top250榜单的第一名，是无数影迷心目中的影史经典。

　　尤其值得一提的是，电影版主角安迪由蒂姆·罗宾斯扮演，而他和张国立曾在华语电影《1942》中结缘，在《1942》中，张国立是主演，蒂姆·罗宾斯则扮演了旅居中国30年并收养了一名中国孤儿的梅甘神父。

　　电影版出色诠释了自由与希望，成长与救赎，展现了一个普通人如何在逆境中寻找希望，并最终实现自我救赎的故事。导演张国立如何在舞台上挖掘该IP的深度和温度，成为观众期待和关注的焦点。

　　9月来宁的TNT剧院法语原版话剧《三个火枪手》从剧名就可以看出，是根据法国作家大仲马小说改编的。

　　据悉，原版话剧《三个火枪手》是一部法国卡巴莱式的戏剧作品，将歌、舞、剑术有机地融入戏剧之中，展现了十七世纪火枪手的侠肝义胆和万丈豪情。

　　另外，中国国家话剧院出品、田沁鑫导演的文献话剧《抗战中的文艺》10月将来南京，将真情再现1931年至1945年，胸怀爱国之志的文艺家们的求索、挣扎、奋斗，寻找中国的文艺出路。抗战结束之际，文艺家们齐聚延安，在党的文艺方针的正确指引下，确立了以人民为中心的创作方向。

　　剧中涉及鲁迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺、田汉、夏衍、欧阳予倩、洪深、聂耳、冼星海、丁玲、张瑞芳、舒绣文、白杨、秦怡等文艺名家和戏剧、电影、音乐、美术等艺术样式，以当代舞台语汇集中展现中国文艺的精神和力量。

　　在舞台设计方面，《抗战中的文艺》采用动态影像装置艺术与传统戏剧舞台相融合，通过数字科技与数字艺术的结合，创造了集裸眼3D、电影蒙太奇效果与虚实表演为一体的舞台视觉艺术。

　　关注阿尔茨海默病等现实主义题材 

　　还有两部关注现实主义的话剧作品。其中，改编自青年作家郑执同名小说的话剧《生吞》，故事发生在2003年与2013年，十年前，一具全身赤裸的女尸被弃于烂尾楼前的雪坑，少女黄姝惨遭奸杀，大雪覆盖了胴体也掩盖了重要线索，幸得干警冯国金破除万难侦破“鬼楼奸杀案”将案犯绳之以法。十年后，又一具少女尸体被剥光衣服丢进雪坑，作案手段完全复刻，可昔日凶手早已去世，老刑警冯国金再次坠入迷雾。这两起相隔十年的案件穿插讲述，互助推进，在观众频生疑窦的过程中，显得越发扑朔迷离。

　　该剧在上海话剧艺术中心首演后，有观众反馈说，除了关注校园霸凌等社会议题，以及悬疑推理等亮点之外，《生吞》的舞台设计也很独特，在舞台上打造了两个截然不同的空间——一个空台和十二个全实景房间，更是将实景延伸至了剧场外，观众可以跟着即时摄影的镜头走出剧场外，在上海话剧艺术中心的停车场看到一片东北的雪地。

　　此外，老戏骨金士杰领衔的话剧《父亲》，则关注阿尔茨海默病群体。

　　该剧讲述一位患有阿尔茨海默病的老人，在与女儿的相处过程中，不断陷入记忆与现实交错的时空漩涡。通过交替展示阿尔茨海默病患者的视角与患者家属的视角，制造出具有悬疑效果的混乱感，同时随着不合理的情节逐步推进，不禁令人猜想这一切是不是什么人做了什么样的预谋。

　　此前巡演中，有观众评价表示，《父亲》是一部残酷的作品，它让观众直观地看到当一个人堕入阿尔茨海默症后，时间与记忆的流逝仿佛成为他的死亡倒计时。73岁的金士杰饰演剧中父亲一角，十分恰切。他坦言拿到剧本时，最吸引他的点是“扮演这样一位父亲”，“这是一个上了年纪的男人，他是暴躁的、自私的、幽默的、强势的、困惑的、有才华的……随后我才关注到阿尔茨海默病，病中越发凸显他的复杂性格”。

　　名家名团，13场音乐会盛宴等你来听 

　　记者从江苏大剧院了解到，该剧院2023年9月首次推出“名家名团”系列音乐会，今年继续发力，引进13场音乐会，既有古典乐坛的传奇大师，也有当代最炙手可热的青年才俊，而节目单上也既有历久弥新的古典名曲，也有当代作曲家的原创佳作，将为观众带来前所未有的音乐享受与心灵触动。

　　名家大师方面，有著名小提琴家尼基塔·博里索-格莱布斯基、马克西姆·文格洛夫、吕思清、陈锐、黄滨，大提琴家史蒂文·伊瑟利斯，钢琴家格奥杰·柴伊兹、殷承宗、张昊辰。

　　名团则包括世界顶尖的交响乐团英国皇家爱乐乐团、马林斯基交响乐团、慕尼黑爱乐乐团，还有维也纳童声合唱团、国家大剧院合唱团和挪威国宝级天团神秘园乐队等。

　　具体来看，9月就有马克西姆·文格洛夫小提琴独奏音乐会、“我和我的祖国”国家大剧院合唱团音乐会、“弓弦华尔兹”“金奖王”尼基塔·博里索-格莱布斯基&格奥杰·柴伊兹小提琴-钢琴音乐会、“江河相汇 维童有约”维也纳童声合唱团音乐会等。

　　其中，小提琴家马克西姆·文格洛夫是享誉全球的独奏家、指挥家，公认的世界上最优秀的音乐家之一，也是格莱美获奖者、留声机年度艺术家。

　　接下来，还有中俄建交75周年、瓦莱里·捷杰耶夫与马林斯基交响乐团音乐会等。瓦莱里·捷杰耶夫与马林斯基交响乐团这一“黄金组合”，对国内古典乐迷来说，是再熟悉不过了。

　　作为俄罗斯历史最悠久的剧院之一，拥有240年历史的马林斯基剧院曾是许多杰作的世界首演地，柏辽兹、瓦格纳、汉斯·冯·彪罗、柴可夫斯基、马勒、拉赫玛尼诺夫等作曲大师都曾指挥过这支俄罗斯天团。捷杰耶夫掌舵后，马林斯基交响乐团、马林斯基剧院逐渐达到前所未有的高度，进入了最佳“黄金时期”。

　　瓦莱里·捷杰耶夫也已多次在江苏大剧院的舞台上执棒，很多乐迷喜欢亲切地称呼他为“姐夫”，因为捷杰耶夫姓氏中的两个字（“捷”和“夫”）与“姐夫”的读音接近。这一亲切的称呼瞬间将这位世界顶级指挥大师拉入了“亲人”行列，而捷杰耶夫此前在江苏接受采访时也害羞表示，“感觉在中国，到处都是我的亲人”。

　　扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平