热聊推理背后的演播室观察员选择逻辑
观察员的人选我们有两个标准。第一，希望是包含70、80、90三代视角，相互之间有化学反应，第二，希望他们能够足够的真实真诚，可以在节目中吐露真情。最初吸引观众关注节目的，其实正是节目的嘉宾。张绍刚、沙溢两位“大家长”， 带领娜扎、王子异、于朦胧、周洁琼、朱星杰、韩火火在合家欢式氛围热聊，推理素人恋爱走向。我觉得张绍刚老师不仅圆了20年来想主持一档感情类节目的心愿，也建立了在非你莫属、吐槽大会之后的新人设形象，他和沙溢是节目很大的惊喜，导演组戏称他俩很像《猫和老鼠》里的关系；王子异和朱星杰是我在《偶像练习生》里就比较熟悉的，这一次让我对他们的认知更为深层，王子异生活中非常谦逊自律，但对感情真的很单纯呆萌，朱星杰则比同龄人成熟智慧很多，他俩堪称节目里的“宝藏男孩”；然后外表美艳高冷的娜扎私下其实很放飞自我，爱追热播剧，也表示不仅现场会看的很嗨很投入，在节目上线时自己还要再看一次，也纷纷安利自己身边的朋友来看；周洁琼也是每期为嘉宾操碎了心，好几次湿了眼眶；于朦胧很乖巧内敛，对感情的表达非常细腻；韩火火不光是时尚界的权威，在素人恋爱走向预测方面也是“稳准狠”。我对节目的8位嘉宾很满意，他们对节目绝对是真情投入，也完全不设防地向节目组敞开心扉，在节目中贡献了很多精彩话题。本来我们单期录制预计只有不到3小时，但好几次嘉宾都聊嗨了，不断“自我爆料”，以致于超时到四个半小时。录制中，我有一次印象很深刻，刚开场五分钟，沙溢看见董浩然的状态就忍不住抹眼泪，他觉得看见了董浩然很像安吉长大了的样子，也感受到了董浩然在恋爱当中的成长和变化。因为这样的真实故事、真性情嘉宾，才能让演播室观察员和观众一样真投入、真感动。
北京之下的双叙事场景设计
北京作为首都，吸引着全国各地青年男女前来发展，相应也上演着各种状态的情感故事，既有包容性又接地气，也是很多影视题材的取景地。而且我也是“北漂”一员，对这样的城市再熟悉不过。试想这样一群庞大的‘北漂’群体，每天在这样一个多元化城市里，都会上演着各种状态的情感故事。所以，《喜欢你我也是》在考察过很多代表城市后，最终决定把节目舞台定位在北京。
“双叙事场景“方面：节目的第一场景喜欢你小屋，素人嘉宾要在这里生活一个月，所以我们希望给他们带来造梦向往感的同时，更兼具生活实用功能，有回家般的真切舒服感受，我们要在这个有限的空间营造一个极具代入感的微观社会。所以我们在硬件设施和软装方面花了很多心思，从设计上摒弃了奢华风格，用柔和的色调和舒服的布局布置出家的温馨，开放的厨房可以让大家产生互动、榻榻米的游戏区会让人在心理上卸下防备、可容纳三个人的星空房既保证了私密性又因为“多了”一个人而增加了互动角度和看点。而节目中素人约会的外景部分，节目一经播出便成为社交软件上很多人追捧的北京恋爱打卡圣地。第二场景演播室方面，我们延续核心模式点“恋爱手账”，通过把全世界的“喜欢你我也是”写在手账卷轴上；嘉宾围坐的主持台其实是一颗会呼吸的折叠心。8位嘉宾“爱情推理游戏”、话题输出都是在这里完成的。
与其他观察类综艺的最大不同是什么？
在节目筹备最开始，我想着重解决两个问题。第一从制片人角度，我和我的团队如何在观察类内容品类中去做新突破、新表达，并且用“剧情推动+用户粉丝养成”的形式搭建起完整的内容生态体系，第二从产品经理角度，要为这个节目打造什么样的IP孵化环境、创造什么样的新玩法、如何调用全站资源和产品一起运营推广这档节目，才能把IP价值彻底释放。这两个问题是我们看重的，也是最早就在规划布局的。
1、内容生态体系：网综内容进化到现在这个阶段，你会发现当一个内容备受热议，绝不仅因为内容优质，有好口碑和话题度，还会有其他因素的作用加持，例如优质内容持续供给、用户参与互动等。我认为观察类节目除了原生内容做内容溢出是很有必要的，我们的素材量、故事量和丰富程度，都摆在那里，我们需要考虑从不同入口形成新的用户体验维度。我们主体内容是由“星素结合的正片+艺人会员版+素人剧情版”金三角构成的，衍生内容是由“纪录片+泡泡互动读信+明星&素人深度专访+节目话题PGC街采+素人陪看直播+素人VLOG，以及每期200+的短视频运营矩阵”。这样形成了长短视频相接、横竖屏搭载、星素内容互补的内容交互体系，为探索“综艺新社交”提供了全新的路径，也形成了以《喜欢你我也是》为代表的观察类节目特有的内容生态体系及创新排播，相信这次成功的创新经验，是对爱奇艺的网综制作宝典再一次丰富！
2、产品运营逻辑：业内有句话是“无运营不网综”，网综节目3个月播出周期，怎么样让节目发挥最大势能，对网综进行IP化运营很重要，我相信这是网综的必经之路。《喜欢你我也是》用一个综艺IP联动爱奇艺十几条业务和产品线，包括VIP会员付费、广告营销、互动产品搭建、直播、电商运营、市场宣传、IP增值授权、粉丝社区运营的泡泡圈、智能硬件设备、内容运营等，协同共生，形成完整的IP开发链路去推动综艺品牌，这是网综的魅力和价值。事实证明，只有节目被放在完整的工业产业链条下，通过互联网的方式去赋能高效运转，才能始终走在行业前沿。
从传统电视到网综操盘的转变
虽然历经传统电视黄金时代到网综盛行的阶段，但本质上还是生产内容。作为内容创作者，其实做节目并没有什么捷径可走，只有投入足够多的时间、精力、方法，才能打磨出好节目。网综制作让我产生最大的转变是从“节目思维”到“项目思维”，以前做节目，最重要思考的是节目核心要素，内容本身、编剧嘉宾、灯光舞美等，商务和宣传相对是作为补充手段来考虑的。现在首先需自己要先做一个“回退”的动作，站在项目整个高度，看这档网综节目的灵肉全貌是什么，如何赋予TA更健康、旺盛的生命力？项目长短板重点需解决的问题是什么？如何用符合当下年轻人视角来表达，以及与品牌建立共同的价值观并产生新鲜营销互动玩法？如何借助全站资源和产品一起运营、推广这档节目？这些思考维度和探索途径是网综制片人是在项目伊始必须思考的，这是对内容负责，也是对观众和市场负责。
互联网生产方式对内容产业带来的影响是非常深刻甚至具有颠覆性，但我觉得目前市场上除了几家头部内容制作公司，大部分制作公司对网综行业的系统性认知还有待提升，今年市场环境遇冷，其实是新一轮的行业大淘沙，可以倒逼制作公司更好的迭代优化，去思考如何更好制作创新节目。与此同时在网综领域，内容生产创作、商务行销、整体运营、宣传推广这四大法宝，于制作方于节目及平台都具有重要意义。
