冬奥会《雪花》视频播放量超千万次

　　张帅（左）

　　文艺工作座谈会十周年特别报道

　　在2022 年北京冬奥会开幕式上，一曲《雪花》以纯净空灵的童声合唱精彩呈现，惊艳了世界。这首歌将国际体育盛会与中华民族的核心文化意象紧密相连，“在故乡，在远方，都一样闪亮”这句歌词，散发着中华文化的独特魅力。

　　时至今日，这首歌已在视频网站上被改编为多个版本，广为传播。在B站，各个版本的《雪花》视频播放量累计超过一千万次，关于这首歌最近的一条网友留言这样写道：此童声版《雪花》，嗓音纯净如天使，听之心静如水，单曲循环亦不觉厌倦。

　　2022年冬奥会早已经结束，体育赛事的成绩也许会被遗忘，但从中流淌出的旋律、所展示的中国文化之美，将永存于世人的记忆。

　　创作

　　简洁优美 大道至简

　　《雪花》由中央音乐学院作曲系教授张帅创作。2021年3月，张帅收到2022北京冬奥会开幕式音乐总监赵麟的创作邀请。这次创作历经多轮比稿和修改，最终于2022年1月定稿。

　　歌曲灵感来源于他脑海中一段珍藏了近20年的旋律以及作为北方人对雪景天然的亲近和记忆。洁白的雪花、宁静的氛围，仿佛一幅幅美丽的画卷，在他的脑海中逐渐转化为优美动听的旋律。这些元素组合在一起，使得《雪花》既有对自然之美的描绘，又表达了对家乡的深深眷恋。

　　赵麟认为，在众多的作品中，《雪花》很有自己的特点，很清新，节奏用了三拍子，在各种大型活动里是很少见的。

　　在创作过程中，张帅面临了巨大的挑战。首轮海选成功入围后，随着创作的深入，需要不断修改以满足导演组提出的：以“一朵雪花”“人类命运共同体”“天下一家”三个关键词，完成一首歌词简洁、朗朗上口的作品。十余个版本的修改后，赵麟说：“我们已经把这首歌修改到了极致。”最终呈现在开幕式上的《雪花》朗朗上口，6句中文歌词、6句英文歌词简单明了，意蕴深远，“大道至简”。

　　它既是一首歌，又像是一首朗朗上口的童谣。张帅表示，好的歌曲要让大多数人感同身受，越能引起广泛共情，冲击力就越强。“从旋律来说，《雪花》特别简单。简单到你听一遍忘不了。这是我下的功夫，让它的旋律既忘不了，又不是那种令人不悦的‘洗脑循环’歌。要达到这种效果，在作曲技法上就需要精心设计。”

　　在立意上除了应导演的“命题要求”选择了纯真的风格外，张帅表示，也和中国文化中倡导的“大道至简”的哲学理念有关。他很喜欢中国的哲学，《道德经》反反复复看了很多遍。“《道德经》才5000多字，讲了多少道理？什么是大道至简，这就是。”

　　距离冬奥会过去已经两年多，回顾那次难忘的创作经历，张帅说，能为冬奥会创作歌曲，对一个作曲家来说是一个很难得的机会，在自己的创作生涯当中也有重要的意义。他认为《雪花》是他状态比较好的时期完成的一个作品，那个时候他的创作理念就是面对压力要举重若轻，心态上不要有太多得失感，把每次的创作都当成第一次。当然创作的过程有过煎熬和焦虑，但这种焦虑对创作者来说是一种动力，会逼着自己去创新、突破。张帅说，艺术创作就是要探索一条前人没有走过的路，始终是一个“痛苦”的过程，但作品打动听众的那一刻无比幸福。

　　近年来，张帅创作了一批耳熟能详的歌曲，其中《祝你生日快乐》《我们一起远航》《一叶红船》《不屈的信仰》等主旋律作品也都让人耳目一新。张帅认为，主旋律歌曲应该不断创新，避免假大空、模式化，要针对不同主题选择恰当的呈现方式。“并不是所有的主旋律歌曲都适合宏大叙事，主旋律歌曲也可以很接地气，也可以很流行。”

　　排练

　　童声合唱 尽善尽美

　　《雪花》的创作圆满完成，歌曲由谁来演唱也经过了多番讨论。主创团队反复揣摩冬奥会和冬残奥会主题口号“一起向未来”的深意之后，最终确定以童声合唱的方式呈现，由北京爱乐合唱团演出。

　　赵麟说，最初想过让大牌明星来唱，也想过和2008年的《我和你》有些联系。《我和你》是刘欢和莎拉·布莱曼演唱的，这一次要不要换成中国女歌手和外国男歌手的组合？但赵麟越来越觉得，开幕式的“人民性”在不断增强。冬奥会和冬残奥会主题口号“一起向未来”，“未来”不就寄托在孩子们身上吗？“试着请孩子们唱过后，作品又加分了，这更坚定了我们的想法。”

　　合唱团成员最大的14岁，最小的仅7岁，孩子们经历了三个多月的艰苦排练，克服了诸多困难，这个过程可以用“泪中带笑”来形容，孩子们常常要排练到深夜，在彩排期间更要候场到凌晨，不仅要克服身体的疲惫，还要在排练间隙抓紧时间完成作业，补上因排练而耽误的学业。因为只有排练时才能拿到谱子，下课必须交回，这就要求他们在极短的时间内全神贯注，迅速磨合，刻苦练唱。

　　同时，他们还要认真学习复杂的舞蹈动作。对于从未在镜头前表演过的孩子们来说，身体不协调是最大的问题。为了解决这个难题，导演组派来专业舞蹈老师，从站姿到手势，从步伐到表情，每一个细节都要做到尽善尽美。

　　呈现

　　纯净无瑕 天籁之音

　　如果说《雪花》的诞生讲述的是一个关于文化自信的中国故事，那么《雪花》在冬奥会开幕式上的精彩演绎，所展示的就是新时代中国少年的精神面貌。孩子们用纯净无瑕的声音，唱响了对和平与未来的向往，歌声如同一股清泉，流淌在每一个观众的心中，让人感受到了纯真与美好。

　　开幕式后，观众是这样评价《雪花》的：“最简约的曲调最干净的声音，却也是最动人。”

　　“孩子们声音一出，鸡皮疙瘩起了又掉、掉了又起，太感人了。”

　　“孩子们空灵、清澈的声音如晶莹剔透的雪花落到了每个人的心里。”

　　这些好评不仅仅是对《雪花》这首歌以及孩子们表演的肯定，更是对这些孩子所代表的中国少年的赞美。动听的旋律、天籁的声音，不仅征服了全世界的观众，也为孩子们的人生留下了浓墨重彩的一笔。文/本报记者 寿鹏寰 统筹/李洋

　　声音

　　为人民创作和光同尘

　　张帅：“为人民创作”始终是我追求的方向，这句话更多是提醒大家不忘初心。我很喜欢《道德经》里说的“和光同尘”，了解了它的寓意，再去想如何“为人民创作”的事儿，就有一种新的理解。一个真正追求和光同尘的人，对自己作品的价值会有不同的思考。比如，当你的作品在网络媒体中传播，有许多人留言或者发表评论，那些素不相识的人因为你的作品而产生了交流，你就会觉得自己好像活出了一些意义。

　　中央音乐学院校长俞峰：《雪花》充分体现了“为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀”的创作理念。《雪花》为人类奥林匹克大家庭交上了一份优秀的答卷，是北京冬奥会开幕式的点睛之作，会随着这次盛会写入人类历史。