话剧《荒凉西岸》：笑泪交织感悟戏剧力量

　　王润

　　继《枕头人》《丽南山的美人》及《断手斯城》后，鼓楼西戏剧又将“直面戏剧”代表人物、爱尔兰著名剧作家马丁·麦克唐纳的《荒凉西岸》搬上中国舞台。作为马丁·麦克唐纳“丽南镇三部曲”的终章，《荒凉西岸》继承了前作《丽南山的美人》与《康尼玛拉的骷髅》中对至亲之间“相爱相杀”的深刻揭示，同时以荒诞幽默的对话和反转不断的情节设计，令观众在笑泪交织中反思人性的复杂与善变、感悟生活的残酷与温情。

　　《荒凉西岸》的故事背景设定在上世纪90年代初的爱尔兰小镇，丽南镇信仰崩塌、道德沦丧，凶杀、敲诈、酗酒屡见不鲜。马丁·麦克唐纳以独特的黑色幽默笔触，刻画了一系列反讽意味浓厚的人物：内心扭曲、随时会爆发冲突的科尔曼、瓦伦兄弟；以“凯撒”为姓的神父威尔士软弱无能，深陷信仰危机。科尔曼因家庭积怨枪杀父亲，瓦伦为了私利作伪证让哥哥逃脱法律制裁，得知真相的威尔士在震惊与痛苦中，为唤醒兄弟二人，不惜以生命为赌注，投湖自尽。然而这一壮举并未挽回兄弟情谊，反而刺激二人在“忏悔坦白”和“互相道歉”中不断升级爆料，兄弟再次反目成仇，大打出手。

　　就在与至亲相互攻讦时，弟弟瓦伦也袒露了真心话：“我本来可以让你去蹲监狱，但没让你去，并不是因为吝啬财产，主要是我不想独自留在这儿。我会想你的。”这是仇恨相向的兄弟二人间唯一一次温情流露，也为剧终时人物的选择埋下伏笔：即使恨对方入骨，却仍然放对方一条生路，不是因为亲情和心软，而是源于骨子里对孤独的恐惧。

　　马丁·麦克唐纳善用喜剧因素和悬念技巧讲故事，毫不留情地把人生的痛苦、残酷和荒诞包裹在故事中。导演郗望精准捕捉到作者的思想内核，通过对人性的深刻洞察和对生活阴暗面的直面，巧妙融合日常场景与荒诞情境，营造出时而令人会心一笑、时而让人窒息紧张的戏剧氛围。

　　张本煜、张一杰、杨峰、何文君四位演员的精湛表演，将角色特质与个人气质融为一体，使观众在领略人生荒诞之时，也能感受到温情与希望。角色的挣扎与抉择，更带动观众思考信仰、道德等议题。复杂丰富的情感体验，不仅给观众带来深层次的艺术感受，更引导人们直面并深入思考人性本质与社会现实，这正是“直面戏剧”的价值所在。