近日,音乐综艺《亚洲新声》在爱奇艺平台播出,甫一上线便引发强烈关注。这档节目以“邮轮巡演+跨国竞演”的创新模式,彻底打破了传统音综“棚内竞演”的桎梏。舞台随邮轮从中国上海启航,一路途经日本冲绳、越南下龙湾、新加坡、马来西亚巴生,最终抵达中国香港,将音乐竞技置于流动的亚洲文化版图之上。
来自中国、日本、越南、新加坡、马来西亚五大赛区的32组新锐唱将,在“结石姐”Jessie J、张信哲、张靓颖、工藤静香等重量级导师的引领下,历经四大轮次层层升级的考验,向新一代“亚洲歌王”桂冠发起冲击。此番正面对撞《歌手2025》《天赐的声音6》两档老牌音综,《亚洲新声》能否凭借其全方位的“新”意成功破局?
移动舞台,催生文化交融新内核
《亚洲新声》上线之初,不少网友发现该节目与老牌音综《中国好声音》有着同样的红色椅子、冠名商,以及类似的新人选拔模式,这会不会是《中国好声音》的翻版?诚然,从形式上看,节目的确延续了传统音综的基底和风格,但从舞台设置、制作视野来看,《亚洲新声》做了不少创新的设计。
此前还未有音综在邮轮上录制,但如果只是简单把舞台搬上邮轮还算不上创新。《亚洲新声》制片人陆伟曾在受访时解读了在邮轮上录音综的意义:“人类文明第一次隔海交流是因为轮船的发明,所以它本身象征文明的交流和共融。另外,轮船和大海是紧密相关的,大海象征的是自由和不可预知的未来,所以在邮轮上象征着我们去探索自由和面对各种各样的挑战。”
除了象征意义,在邮轮上录制也具有现实意义。据介绍,参赛选手经过每一站点时,都会在当地开展文化交流,比如了解当地的民俗民情、与当地音乐人交流,体验当地的录音棚、街头音乐演出等。这些经历将转化为音乐养分,融入其后续的创作与表演。
这种文化交融在节目中已初现端倪。例如第二期在冲绳,中日歌手便用不同的语言演唱同样的旋律——《骑在银龙的背上》,音乐的感动超越了语言的隔阂。因此,航海竞演不只是场景的升级,更是视野的延伸。正如《亚洲新声》监制、总制片人陈涤所说:“这不仅是一档音乐节目,更是一次文化的深度对话,是亚洲年轻一代音乐人的梦想孵化地。在这里,亚洲各国优秀的年轻音乐人才将崭露头角,创造出更多融合多元文化的优秀音乐作品。”
此外,邮轮航程本身也带来了前所未有的挑战。陆伟透露,从气温低至零下5摄氏度的冲绳,到气温高达30多摄氏度的马来西亚,巨大的气候差异不仅极大增加了录制难度,更是对歌手环境适应力、身体素质和演唱稳定性的严苛考验,“这要求歌手具有很强的演唱能力和心理素质,不管环境怎么变,都要保证水准是一致的。”这种与自然共舞的真实性,也成为节目独特魅力的一部分。
新锐集结,为音综市场注入活力
近几年,大多数国产音综采用保守的制作策略,倾向于邀请具有较高知名度的歌手,鲜少推举新人。而《亚洲新声》则大胆起用20岁至25岁的新人歌手,为音综市场注入了一股新鲜血液。
首期节目中,来自中国的周菲戈、潘虹、王泓昊、爱新觉罗·媚、杨润泽、可楼六位新声歌手率先登场,迎战哈萨克斯坦“铁肺天才少女”丹妮莉娅、日本超百场巡演的一代歌姬中林芽依等亚洲各国顶尖歌手。
这些歌手虽然年轻,但也有参与音综的经历。例如,周菲戈在《中国好声音2022》以全国11强的成绩正式出道,参加过《声生不息·宝岛季》《下一战歌手》等音综,也举办过个人巡演;爱新觉罗·媚参加过《中国新声代第一季》《回声嘹亮》《我想和你唱第三季》《中国好声音2019》等音综;杨润泽参与过新生代乐团选拔节目《明日之子第四季》,凭借个人首张专辑《于是我抱住一棵树》获得第三届浪潮音乐大赏最佳新人奖提名;哈萨克斯坦歌手丹妮莉娅曾作为帮唱团嘉宾参加《歌手2019》总决赛助阵波琳娜。
舞台上,周菲戈的一句“我们抬头就能看见月亮”,与海上明月完美呼应;爱新觉罗·媚则以独特的嗓音风格诠释了《等下一个他》,展现了扎实的唱功与成熟的舞台表现力;马来西亚歌者阿木沙凭借空灵嗓音营造出独特的音乐氛围,被赞为马来西亚版“周深”;泰国歌手佛乐华则展现了东南亚全新一代的音乐风格。
在揭幕战中,阿木沙演唱的《Cinta》在YouTube拥有29万观看量,这是他第一次在中国的音综舞台上演绎这首歌,却得到了观众与评审的一致赞赏,成为揭幕战“歌王”。这也从另一层面佐证了,优秀的音乐作品并不存在地域的隔阂,这些潜力新声也值得拥有更大的市场空间。
《亚洲新声》还为这些年轻歌手配备了顶级导师团,由Jessie J、张靓颖、尤长靖、工藤静香、张信哲等人组成。首期节目的点评环节中,Jessie J称赞了爱新觉罗·媚的音色很独特,同时建议她穿着的表演服应该能让自己活动自如;张信哲针对阿木沙的抒情作品,建议其通过更具层次感的情感递进,引领观众深度共情歌曲意境。
这种“导师现场指导+评审深度解析”的模式,为年轻歌手们提供了多元音乐发展路线的指引。此外,Jessie J和张靓颖联袂呈现的《Flashlight》《You Ain't Right》也给新人歌手上了一堂音乐表演大师课,提升了音综舞台的丰富度。
对于为何制作一档主打年轻歌手的音综,陆伟受访时曾表示,音乐传承和年轻一代的成长非常关键,他认为这个节目首先是让大家看到一些实力非常强劲,正处于当打之年的年轻歌手;其次,是让大家看到一个年轻的歌手在成熟的过程中尝试多种可能性。“我们需要他们(选手)与亚洲各国的年轻歌手进行对抗和交流,希望他们能够吸收亚洲各国音乐的养分。”
羊城晚报记者 詹锡伟