台州乱弹是有着400年历史的台州唯一地方剧种，是首批国家级非物质文化遗产代表性项目。浙江台州乱弹剧团被称为“天下第一团”，也是国家级非物质文化遗产台州乱弹的保护传承责任单位。台州乱弹曾经停演了近30年而濒临失传。2005年，在各级党委、政府的关心支持下，成立了“民办公助”性质的新剧团。20年间，台州乱弹得益于“八项工程”的实施部署，从濒危到涅槃重生，剧团五进国家大剧院，9次出国、22次进京、13次上央视，荣登新年戏曲晚会、央视春晚、杭州亚运会等各重大活动舞台，累计获得50多个奖项，30余个扶持项目;更是高质量超额完成了“一朵梅花，两项大奖，三部精品，四个一级，五本家书”的历史性目标……20年的累累硕果，既源于一代代乱弹人始终如一的坚守，也得益于剧团以“守正创新”激活剧种生命力的不懈努力。

　　台州乱弹剧团的涅槃重生可以说历经曲折坎坷。回望剧团20载的发展历程，我始终坚信：稀有剧种的传承从不是被动的“保护”，而是主动的“突围”。从近30年停演的濒危绝境到如今成为全国民营院团的标杆之一，台州乱弹剧团走过的每一步，都用实践证明，只要找对路径、守住初心，古老的非遗剧种完全能在新时代焕发生机。

　　谈及剧团的重生，“民办公助”模式是绕不开的根基。浙江台州乱弹剧团的“民办公助”机制在政府扶持与市场活力间找到了一个完美的平衡点。民办机制让我们保持灵活——20年来累计演出5000余场次、服务观众400多万人次，靠的就是市场化运作的主动性;公助保障则为我们筑牢后盾，2023年《关于支持浙江台州乱弹剧团改革发展的若干政策》出台，年经费1200万元、5个一类事业编制、近万平方米用房，这些“全国民营院团绝无仅有的支持”，让我们有底气进行更高水平的艺术创作。这种“政府引导不包办、市场运作不盲目”的模式，破解了传统院团“养人”与“养戏”的困局，也为全国民营院团提供了可复制的样本。

　　艺术创作是剧种的灵魂，我们始终坚持“三级跃升”的路径，让传统与时代同频。最初，剧团从复排传统戏入手，激活沉睡的戏曲基因。《小宴》登上央视春晚、演员鲍陈热凭《活捉三郎》等折子戏斩获中国戏剧梅花奖，这些成果证明，我们的探索是有成效的。接着，剧团转向新编历史戏。《戚继光》的创排历经艰辛——为筹资金疲于奔命商演，7个月不分昼夜磨练。当成功迈出这一步后，我更加确定：原创剧目的创排，更能让剧种彰显文化自信。如今，我们找准方向，错位发展，深耕现代戏的创作，《我的大陈岛》《我的芳林村》《追星者》这一系列作品，将垦荒精神、乡村振兴、科学家精神搬上舞台，获得了40余项各级荣誉。

　　人才是传承的核心，我们始终把“留人”与“育人”放在首位。剧团不仅包吃、包住、解决住房与子女就学，甚至我个人借钱给剧团骨干付买房首付——我坚信“以情留人”比单纯的薪资更能凝聚人心。2010年剧团遭遇车祸危机时，41人负伤仍能27天复排7本大戏，靠的就是“我的乱弹我的团”的强烈精神感召力。在人才培养上，“请进来、送出去”是我们的人才培养机制：请百位名师授课、送20多位演员一对一拜师、与院校合作开办表演专班、设立中国戏曲学院教学实践基地……20年来，剧团培养出23名中高级职称人才，1人获中国戏剧梅花奖、2人获浙江戏剧奖·金桂表演奖，形成“老中青”合理梯队。我始终认为，只有让人才看到成长空间，剧种传承才有后劲。如今，台州乱弹已从“濒危活化石”变为“新时代轻骑兵”，但我深知传承之路仍需步履不停。此次受邀参加中央广播电视总台首届稀有剧种盛典，30多个稀有剧种、50余位表演名家，以及戏曲理论专家、学者、院团负责人和梅花奖获得者齐聚邯郸，我倍感荣幸和自豪。我相信，在领导专家的关心支持下，在戏曲从业者的坚持努力下，我们稀有剧种的明天一定会更加灿烂辉煌。未来，我们也将继续不忘初心、牢记使命，从自身实际出发，继续深化“非遗保护+精品创作+文旅融合”体系，既要以创新形式保护传承发展好这一非遗剧种，也要创排更多反映时代的新作，更要让“戏曲+”的融合之路越走越宽，努力创造出一个稀有剧种发展可借鉴的鲜活样板。

　　作者系浙江台州乱弹剧团团长 尚文波