作者：周 逵

　　回望2025年，中国的综艺节目正在完成一次悄无声息却极为深刻的角色转型。它不再只是供人消遣的娱乐工业分支，而逐渐演变为一种嵌入社会结构之中的“情绪基础设施”——在这个情绪显影、价值多元的时代，综艺承担起了远超娱乐本身的功能：它调节心态、消融隔阂、生成共识，也在不断试探文艺介入社会建设的新边界。

　　这一年的综艺生态，表面看是类型愈发繁盛：音乐、喜剧、户外、观察、竞技百花齐放；但更深层的变化在于功能的重构——各类节目正在以不同方式，回应同一个问题：当社会运行节奏加快、个体情绪多元、公共讨论碎片化，文艺还能为“我们”提供什么样的连接方式？

　　音乐综艺：从舞台表演到情绪共同体的建构

　　若论2025年最能体现综艺功能转型的类型，音乐综艺当属其一。过去十余年，音综的核心逻辑始终围绕竞技、流量与情绪爽点展开，而这一年的变化在于，它开始从“制造爆点”转向“编织情绪共同体”。

　　《声生不息·华流季》《歌手2025》《亚洲新声》等节目，不约而同地弱化了单一冠军叙事，而将更多注意力投向跨地域、跨文化、跨世代的情感连接。音乐不再只是舞台上的技术展示，而成为一种高共振的公共语言。通过旋律，身份差异被暂时悬置，价值判断被延后，人们先在情感层面“相遇”，再进入理性层面的理解。

　　尤其值得注意的是，《歌手2025》通过直播机制，将审美判断过程公开化，使观众从“被动接受者”变成“公共讨论参与者”。音乐节目由此不再只是审美产品，而逐渐形成一种“音乐公共论坛”——在这个场域中，人们不仅讨论唱功，更讨论文化记忆、代际差异与价值认同。

　　与此同时，舞台也正在成为一个“多元社会的实验室”。《一起开麦吧》的“盲听机制”刻意剥离外貌与流量标签，让声音成为唯一的评价依据；《披荆斩棘2025》以混龄组合打破代际叙事的刻板边界，让不同年龄段的男性形象从单线英雄叙事中解放出来，呈现更为复杂而真实的精神光谱；《声鸣远扬2025》鼓励歌手打破标签束缚，各种音乐形态得到交融碰撞。舞台不再只是表演空间，而逐渐成为一个关于“多元如何共处”的社会模拟场。

　　在这一过程中，音乐综艺承担起了一项极为重要却常被忽视的功能：将个体的情绪经验转译为社会情感。无论是《歌手2025》中年轻歌手对自我风格的焦虑，还是《新说唱2025》中青年对身份认同的表达，这些原本私密的心理张力，在舞台机制的编码中被放大，成为一代人的“情感原声带”。音乐由此不只是旋律，更是时代心理的记录方式。

　　喜剧综艺：在笑声中完成社会关系的“柔性修复”

　　如果说音乐综艺构建的是情绪共同体，那么喜剧综艺承担的，则更像是社会关系的“柔性修复工程”。

　　2025年的喜剧综艺，呈现出一个非常清晰的趋势：幽默正在成为时代议题进入公共讨论的重要入口。《脱口秀和Ta的朋友们2》《喜剧之王单口季2》《喜人奇妙夜2》等节目，让那些原本沉重、敏感甚至难以言说的话题——学历焦虑、代际冲突、女性困境、情感内耗等，以一种可被接受的方式进入公共空间。

　　这并非简单的“轻松化处理”，而是一种较为成熟的表达机制：通过幽默建立安全距离，让观众在心理上愿意靠近问题，而不是本能防御。喜剧舞台由此成为一个独特的公共场域——在这里，差异不被裁决，而是被展示；矛盾不被掩盖，而是被转译。

　　《脱口秀和Ta的朋友们2》中，小镇青年与都市漂族的身份焦虑被包装成笑料，却在笑声背后形成极具穿透力的社会观察；《喜剧之王单口季2》中，中老年女性的“晚熟叛逆”打破了长期以来对女性人生节律的单一叙事；《喜人奇妙夜2》中《技能五子棋》《三顾茅庐》等作品，用荒诞感回应年轻人普遍存在的行动焦虑与意义焦虑。

　　这些节目共同完成了一件重要的事：把个体的心理体验，转化为可被社会理解的公共情绪。当观众在舞台上看到自己的影子，那些原本孤立的焦虑，便获得了被理解、被接住的可能。

　　更重要的是，喜剧综艺还在无形中重塑着社会的认同结构。不同年龄、性别、阶层与文化背景的人，在同一舞台规则下发声，构成了一种“对等表达”的情境。差异没有被抹平，但被重新安置在一个可对话的框架中。笑声因此不只是情绪宣泄，更是一种关系重建的媒介。

　　户外真人秀：从风景消费到“体验式国家想象”

　　2025年，户外真人秀完成了从“旅行打卡”到“体验叙事”的关键转型。它不再满足于提供风景与轻松感，而是开始将公共议题嵌入行动结构之中，让观众通过身体想象与情绪代入，参与到更宏大的叙事里。

　　《闪耀吧！大运河》把一条古老水道，拍成了一条流动的中国文化坐标轴——历史不是被回望的对象，而是正在继续发生的当下。它用综艺的方式完成了一次严肃的文化工作——把“文明工程”讲成“情感工程”，让宏大的运河叙事，落在普通人的记忆与共鸣里。《花儿与少年·同心季》《种地吧3》《全员加速中2025》等节目，将乡村振兴、文明交流、生态保护等议题转译为具体可感的行动体验。观众既可以看见政策表述，又能够“跟随”嘉宾走进真实场景，在共情体验中完成对国家叙事的理解内化。比如，《种地吧3》没有将农业浪漫化，而是以真实劳动为核心，展示青年与土地重新连接的过程。

　　在社会心理层面，户外真人秀还承担着一种独特的“情绪修复功能”。《现在就出发3》《旷野星球》《老有意思旅行社》等节目，以自然场景、慢节奏和真实互动，对抗都市生活中的精神内耗与意义匮乏。它们为高度媒介化的现代人，提供了一种重新连接身体、自然与他人的想象路径。

　　从更宏观的角度看，这类节目正在构建一种新的“情感地理学”：除了背景，空间正成为承载身份、记忆与归属感的媒介。行走不只是移动，而成为理解自我与国家的一种实践方式。

　　观察类综艺：从围观他人到校准自我认知

　　如果说早期的观察类综艺更像是一种安全距离内的“情感围观”，那么2025年，这一类型正在发生本质性的转向——它不再只是提供谈资，而是逐渐成为公众理解社会的“认知训练场”。

　　这一变化，源于两个现实背景的叠加：一方面，社会结构加速变化，个体经验之间的鸿沟越来越大，人们对“他人生活”的理解难度不断提高；另一方面，情绪表达渠道极大丰富，但理性讨论空间相对不足。在这样的语境下，观察类综艺为复杂现实提供了可被观看、可被理解、可被讨论的中介机制。

　　2025年的观察类综艺节目，不再仅仅满足于呈现人与人之间的戏剧张力，而是有意识地将镜头对准那些长期存在、却难以进入公共讨论的结构性问题。比如，《初入职场·中医季》既记录年轻医生的成长，也在职业叙事中嵌入文化传承与现代生活方式的张力——当中医进入“睡眠焦虑”“亚健康管理”等具体生活语境，观众对这一传统体系的理解，便从抽象认同转向现实体验。《老板是新人》把“民营经济转型”这一高度宏观的议题，拆解为三位青年企业家的日常抉择，让“企业家精神”回到具体压力与真实抉择之中。

　　观察类综艺在2025年最突出的社会价值，在于对隐性情绪的系统性“显影”。《姐姐当家》聚焦30岁至55岁女性所面临的多重压力交汇点：她们往往在经济上已具独立能力，却在家庭角色、社会期待与自我实现之间持续拉扯。节目没有塑造“爽文式逆袭”，而是呈现一种更真实也更普遍的状态——犹豫、内耗、迟疑与偶尔的崩溃。这种表达极其重要，因为它打破了对中年女性“要么牺牲、要么强大”的二元想象，让“拧巴”本身获得了正当性。

　　观察类综艺的另一个重要变化，是在高度分化的社会结构中，为关系冲突提供了一种“可共情表达”的中间地带。比如，《是女儿是妈妈2》将东亚社会中最隐秘也最尖锐的张力——母女关系——置于可被观看的公共空间。节目中真正具有社会价值的，并不是冲突本身，而是那些极其珍贵的“修复时刻”：当母亲第一次承认错误，当女儿第一次被允许表达愤怒，这些瞬间为无数家庭提供了一种情感想象——原来关系并非只能忍耐或断裂，还存在第三种可能：协商与修复。

　　2025年的观察类综艺，已超越“讲好一个故事”的阶段，开始进入“塑造认知范式”的阶段，更加注重输出一套关于如何理解世界、如何理解他人的隐性方法论。《爸爸当家·慢享季》通过多元父职样本，重构了“好父亲”的社会想象——不再是权威式供养者，而是情感参与者；不再是缺席型角色，而是陪伴型存在。节目用日常细节完成了一次家庭伦理的温和升级。《令人心动的offer7》把镜头对准传媒行业，在真实任务中呈现“专业精神”与“公共责任”的意义，使“新闻理想”从抽象价值回到具体行动。

　　竞技类综艺：以规则重塑价值秩序

　　在一个身份标签不断放大的时代，竞技类综艺的独特价值在于：它通过规则，重新确立“能力秩序”。《我赞红人》《我是隐藏款》《战至巅峰4》《夺金2025》等节目，将不同背景的个体置于统一赛制之下，让专业能力成为唯一可被普遍承认的评价标准。这种机制，在现实身份多元发展、个体起点存在差异的背景下，构成了一种极具象征意义的“发展愿景”。

　　尤其是在青年创业与新职业领域，《夺金2025》用低风险试炼场的方式，为年轻人提供了“可失败”的空间。人们普遍恐惧犯错，而这类节目所传递的价值极其重要：试错是成长的必要路径。

　　竞技综艺也在重塑社会对新兴行业的认知。《我赞红人》为自媒体创作者建立专业评价体系，《下一顺位是她》为拉拉队正名，《战至巅峰4》持续推动电竞职业化。这些都在告诉公众：新职业不是“边缘身份”，而是现代社会不可或缺的专业角色。

　　因此，规则不再只是比赛工具，它可以成为一种价值表达机制。节目通过竞技过程，回答的正是“我们应该尊重什么”的问题。

　　回望2025年的综艺生态，最深刻的变化不在形式，而在功能。各类节目共同构成了一套分工清晰、彼此联动的情绪与认知系统：音乐综艺编织情感共同体，喜剧综艺修复社会关系，户外综艺重塑国家想象，观察综艺校准认知结构，竞技综艺确立价值秩序。它们协同运作，预示着新大众文艺的成熟形态正在逐步形成——不是通过宏大叙事单向覆盖社会，而是在结构缝隙间、情绪细微处、共识断层带，进行持续而柔性的文化编织。

　　在这个意义上，2025年的综艺不仅是娱乐产业的一次升级，更成为变动时代里重新凝聚共识的文化实践。它们共同回答了一个核心问题：

　　当时代步履加速、情绪走向碎片化，我们该如何重新定义与想象“我们”？

　　而综艺，正以看似轻松的方式，承担起这一严肃的使命。

　　（作者系中国传媒大学网络视频研究中心研究部主任，国家广电总局专家组成员）