坐到车里，启动、热车，手机就连上了车里的音箱蓝牙。只听得三弦款动后，“牛头山被困的宋高宗……”——沉稳的唱腔开始萦绕在整个车厢。这是前辈大家曾振庭先生演唱的联珠快书《挑滑车》。他一边熟练地驶离车位，一边低声跟着从“书注头”开始轻哼：“岳元帅领雄兵、名闻天下、招聚英才……”只要开车，这就是王浩桐的一系列习惯性操作。

　　29岁的王浩桐，“主业”是一家养老机构的工作人员，“副业”则是德云鼓曲队中一名以联珠快书为主的演员。联珠快书属于单弦牌子曲的分支，清光绪中期传入天津，原为全堂八角鼓中演唱形式之一，后来由单弦艺人兼演。如今，天津的票房、“大家唱”偶尔还有人演唱，而真正能以之为业务场的，也就王浩桐和他几位小伙伴了。讲述了自己与联珠快书结下不解之缘的种种经历，他也对这一曲种的未来发展充满信心：“只要平台尚在、舞台未熄，联珠快书便不会‘被一巴掌拍死’。”

　　小伙巷浸润

　　血脉里有了“津韵”

　　“二月天，杨柳醉春烟，三月三，山青草漫漫……”这么熟悉的《上春山》，愣是被王浩桐改成了单弦里“太平年”曲牌，原本轻松的曲调，被他唱得更加舒缓悠然。他自言，现在很少听流行歌曲了，总觉得很多歌唱得都“倒字”，要么是节奏感强的歌，要么是这种新国风，入耳才舒坦。

　　小时候，王浩桐住在西北角小伙巷一带，那里是天津曲艺重要的发祥地之一。尽管他对当时小伙巷的各种曲艺演出记忆不深，但广播电视里的相声、大鼓的曲艺之声，已经在潜移默化中对他进行熏陶。2009年上初中，他在网上看到小彩舞（骆玉笙）等人带字幕的曲艺视频，才知道唱的是什么。唐明皇、贾似道、晴雯、宝玉的故事一一铺展，与旋律相得益彰，也引得他跟着哼唱，这算是完成了曲艺的自然浸润式启蒙。

　　大学考入内蒙古师范大学社会工作专业，加入社团后，他又接触到了京剧。大三、大四，他重听家乡的梅花大鼓、京韵大鼓、单弦等，这时才觉得，咱天津的曲艺已经内化为血脉中被唤醒的文化本能了。回到天津，王浩桐曾在小梨园的舞台上临时上台跟弦演唱，头一回就“惹急”了老弦师李玉忠，虽然“调门、音准都不差”，但上台忘词可不应该。

　　2021年，德云社鼓曲社招生，王浩桐面试时唱了白派大鼓《黛玉焚稿》、岔曲《风雨归舟》，最后郭德纲大手一挥，“建议”他去学单弦。在当时的单弦老师、名家赵勇的建议下，他与搭档拆唱联珠快书。这算是真正和联珠快书这一曲种“捆绑”在了一起。

　　联珠快书演唱难度极大，需把控板眼、调门、吐字、气力、身段等要素。王浩桐和搭档还面临着调门差异的问题：“我们一点点磨合，慢慢找到调门契合点，再从演唱表演上寻求平衡点，找到‘以说为主、以唱为辅’的解决方式。”无论是拆唱，还是自己表演，他都越来越游刃有余。

　　小伙伴加入

　　舞台上魅力不减

　　舞台的反馈让王浩桐倍感振奋。老观众有些激动：“又见联珠快书，行啊！”更多的年轻观众在他的抖音账号留言：“这是什么曲种，求介绍。”

　　开始深入学习后，王浩桐对这门艺术有了深刻认知：“快书高度讲究字音平仄，兼具文学性与音律科学性，得‘依字行腔’，而且身段圆融和气息贯通也很重要。”他打趣道，这不仅能提升艺术表现力，还有养生价值。

　　“快书节感强、吐字清晰、有故事性，这其实更契合现代传播与观众接受习惯。”他在学习传统演唱的同时，尝试在不损原韵的前提下，将个别太古老、晦涩的唱词微调成大家能听懂、明白的词。他也曾大胆地想创作一些新段子，又暂时放弃了：“都是‘讲故事’，老段子唱词‘雅俗共赏’，有很高的文学性，而且文本‘叙述’与‘描写’之间，徐疾顿挫亦相得益彰，不是轻易地套曲牌装上词那么简单。先将老先生们流传的经典一一继承，什么时候唱得游刃有余，再说创作。”

　　“副业”占据了王浩桐绝大部分业余时间，丰富而有滋味；他也结识了许多热爱曲艺的年轻人，还以公益活动形式，把曲艺带入养老机构，让老人们在青春唱腔里，感受到曲艺传承的脉搏。

　　不久前，和王浩桐一起学、唱联珠快书的青年鼓曲演员，又多了几位。在他看来，联珠快书能在舞台上“立得住”，足见其艺术魅力仍经久不衰。“只要舞台犹在，演员坚守登台、观众常看喜看，就会形成良性的传承循环。”王浩桐说，在天津，像他这样愿意为传统艺术发力的年轻人，从来都不少，“不管是联珠快书，还是其他曲种，都还能继续传下去。”

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　　传入天津后，联珠快书在20世纪20年代开始兴盛，在津艺人曾振庭、常旭久等形成自己风格；20世纪30年代本土联珠快书艺人出现，名家辈出。表演豪迈潇洒的“天津风格”联珠快书，极受观众欢迎。天津解放后，不少现代题材的作品也广为流传，联珠快书曾是天津曲艺舞台重要演出曲种之一。记者 单炜炜