日前，“新国风”原创舞剧《李清照》在国家大剧院举行媒体见面会，公布将于7月17日至19日登台国家大剧院。

　　舞剧《李清照》是继《朱鹮》《永不消逝的电波》之后，上海歌舞团近年推出的又一部大型原创舞剧。作品将“千古第一才女”李清照的人生跌宕与家国情怀熔铸于舞台，极尽铺展古诗词的中式美学。舞剧《李清照》的筹备始于2022年11月，主创团队翻阅卷帙浩繁的典籍，多维解读李清照研究专家的口述史料，踏寻山东济南、青州、浙江杭州等地，并专程拜访、邀请专家学者为演职人员开展专题讲座。

　　“舞剧《李清照》从现代的创作视角出发，将李清照的情感世界与家国情怀融合起来，展现她浪漫唯美、大气磅礴的精神世界与文人风骨。”上海歌舞团团长、《李清照》制作人兼艺术监制王延说，“李清照的一生，呈现了一代词宗以词立心、于乱世之中护佑金石文物、赓续文脉的独立人格，也是整个宋代的美学品格的凝练与升华。我们通过舞蹈语汇去回望那个时代，也是在回望我们民族的精神源头。”

　　词是谈及李清照时不可绕过的灵魂内容。编剧喻荣军以15个词牌名为引，构筑了一条串联李清照一生的叙事长河。“我们没有试图写一部‘李清照传’，而是要写出李清照为什么是李清照。”喻荣军说，从青春烂漫的“点绛唇”，到家国破碎的“声声慢”，再到绝地重生的“渔家傲”，十数个以李清照词作为词牌名的段落，意在层层递进地勾勒出一位中国女性知识分子的精神图谱。

　　剧中李清照的饰演者之一、上海歌舞团首席演员周晓辉在塑造这个家喻户晓的人物时，并未从高悬于神坛的“大女主”符号切入，在许多夜深人静的时刻，她贴近李清照的精神世界，感受到的并不是“手撕”、复仇之类的爽感，而是一个女子在命运中浮沉挣扎的痛苦和不屈，“她从破碎处生发出的坚韧，是当下年轻人最能感受也最需要的一种品格。”

　　在舞台呈现上，《李清照》提炼了宋代美学的精髓。剧中核心意象“宋瓷开片”所代表的汝瓷天青色主题元素，以及简洁纯净、圆融素雅的场景集中体现了宋代美学典雅的“诗意哲学”。有趣的是，“宋瓷开片”也被融入作品的听觉之中，作曲郭好为录制下瓷器开片的声响，将其与古乐器、弦乐、当代电子乐器交织，同时参考词牌的韵律，让《李清照》的音乐在传统韵味与当代戏剧的呼吸感中寻找平衡。