作为“中银之声”2026天津音乐节的重磅演出，“岁月鎏津·沽上雅颂”民族管弦乐音乐会将于今晚在天津大剧院隆重上演。

　　本场音乐会由指挥家李飚执棒、天津歌舞剧院民族乐团出演，以此拉开天津歌舞剧院在本届音乐节的展演序幕。昨日，记者现场感受了本场音乐会重要作品——民族管弦乐《岁月鎏津》在上台前精细打磨的过程。

　　民乐盛宴

　　原创新作惊艳首演

　　本场音乐会曲目特色鲜明，开篇以民族管弦乐《国风》奏响恢弘乐章，礼赞中华文脉气韵。当晚的核心亮点是原创民族管弦乐《岁月鎏津》的首演。该作品分为《春归颂》《柳青谣》《海晏河清》《灯火元夕》四个乐章，以天津四季风貌为脉络，层层递进展现沽上烟火风华。此外，《津津有味》《渔樵农耕》《连年有余》等津派原创佳作，也将以多元民乐形式诠释天津城市气质与民俗底蕴。

　　昨日的排练现场，天津歌舞剧院艺术总监李飚仍在细抠乐团演奏中的微小环节，精细打磨新作演奏的层次和韵味，以保障整场音乐会今晚高质量地呈现在天津观众面前。

　　主创解读

　　守正创新讲好天津故事

　　对于呈现这场民乐盛宴，李飚认为，民族音乐发展重在守正创新、兼容并蓄。“民乐需要借鉴西方的创作技巧，不能仅局限于我们传统的音阶或概念。随着民族乐器的改造与进步，民乐已具备演奏多种形式音乐的能力，关键在于寻找一条适合中国音乐自身发展的道路。这条道路并非模仿西方，而是基于中国国情和乐器特性，探索出最适合中国人演奏的民族音乐风格。”李飚认为，本场音乐会的津派文艺新作集中展现了天津城市新貌与发展变化，“旨在充分展现天津的新面貌及近年来的巨大变化，向公众推介更新的艺术精品。”

　　当天，《岁月鎏津》的作曲苏潇也接受了媒体采访。他说：“我希望这部作品不单能让天津观众喜欢，期待更多年轻的观众也能走进音乐厅，欣赏我们的民乐。”

　　身兼作曲家和高校教师双重身份，苏潇始终将地域音乐创作与文艺使命相结合。他认为，讲好中国故事的根基在于深耕地方文脉：“讲好中国故事，是我们文艺工作者都应该去做的事情。”他期待以民族管弦乐《岁月鎏津》为载体，用民乐讲好天津故事，同时以创作经验赋能教学，培育更多深耕本土的青年文艺创作者。

　　记者 王轶斐