北京京剧院复排《宰相刘罗锅》谐趣首演 传承经典亦有当代活力
发稿时间:2026-06-08 10:12:00 来源: 北京日报客户端
清淡雅致的水墨绘成江南风光,亭台楼阁错落点缀,各色人物粉墨登场,一段谐谑讽刺的官场戏谈就在其间拉开帷幕。6月6日,北京京剧院复排《宰相刘罗锅》在长安大戏院首演,这部曾经叫好叫座的“现象级”京剧焕新归来,再度与观众见面。

北京日报客户端记者 方非摄
2000年,贺岁京剧连台本戏《宰相刘罗锅》横空出世,创新融合传统连台本戏形式与现代审美,将“贺岁连台本戏”概念首次引入京剧舞台,至2002年连续推出六本,2003年精编为上、中、下三集。今年,复排版《宰相刘罗锅》选取了最受观众欢迎的中集“夜审”。“夜审”的故事诙谐有趣,巧妙回环:乾隆皇帝巡幸江南,贪官叶国泰谎称修堤三百里,实际不足三十里,贪污五百万两白银。为揭破贪腐,刘墉与叶国泰、和珅斗智斗勇,不料误把寻访风月、微服出行的皇帝与和珅抓进大牢。绞尽脑汁的刘墉想出“夜审”一计,既保全了皇帝颜面,还最终挫败了叶国泰的阴谋。
北京京剧院青年导演李卓群执导本轮《宰相刘罗锅》复排,在她看来。作为剧院年轻一代创作者,接下《宰相刘罗锅》的复排任务既是挑战也是使命。复排并非简单的“老戏重演”,而是坚守原剧主旨风格的细节焕新。《宰相刘罗锅》重在“好听、好看、好玩”,李卓群鼓励每一位演员“放下来”,不必刻意强调程式,要塑造更加生活化的人物形象,把“好玩”的轻松氛围贯彻到底。另外,在“巡堤马舞”“秦淮歌女舞蹈”等场面调度上,主创团队根据剧情需要进行了调整,让节奏更紧凑、气口更利落,也更贴近当代观众的审美要求。

北京日报客户端记者 方非摄
作曲、唱腔设计朱绍玉曾为《宰相刘罗锅》一至六本设计唱腔,如今,80岁高龄的他再度执笔。原排时,他以“少而精”作为音乐创作的原则,文场武场加起来不超过15人,每位乐手都要一专多能。开幕曲的创作尤其难忘:当年总导演林兆华提出两个要求——头两声就得让人知道是京剧,而且开幕曲一响就要赢得观众掌声。他前后写了几十稿,都不理想。直到有一天听到有人拉京胡曲牌《小开门》,灵感忽至,开幕曲终于写成。《宰相刘罗锅》头本首演时,观众正在对票入座,音乐一响,大家边找座边鼓掌,而这段音乐也成为《宰相刘罗锅》一至六本的音乐基调,深入人心。
“《宰相刘罗锅》是北京京剧院的标杆力作,是一代梨园记忆。”满怀感情的朱绍玉在这次复排时对唱腔做了细致入微的调整,根据复排刘墉扮演者杨少彭承宗的杨派特色精心打磨,既保留经典韵味,也贴合杨派演唱特点。包括朱绍玉在内,多位参与原排《宰相刘罗锅》的主创艺术家携手青年一代,完成了一次动人的舞台接力:杨少彭2002年曾在《宰相刘罗锅》五本中扮演刘罗锅,24年过去,他在杨派老生端正沉稳的传统表演范式中融入刘墉幽默机智的特质,气度越发游刃有余;乾隆的扮演者马博通颇为俊逸飒爽,在原排乾隆扮演者李岩的指导下,他对乾隆风流倜傥一面的刻画更加立体;和珅的扮演者孟宪腾充分发挥自身嗓音浑厚有力、表演松弛有度的特点,原排和珅扮演者罗长德“演人物而不是演行当”的艺术教诲,更启发他演活了和珅的阴暗圆滑;梅庆羊接下前辈马增寿塑造的六王爷,这个角色对喜剧节奏的把控很见演员的功力……

北京日报客户端记者 方非摄
“《宰相刘罗锅》解锁了我潜藏多年的喜剧天分。”杨少彭说,“排练中,大家全力以赴,潜心承袭前辈神韵,精研唱念身段,深挖人物内核,力求还原经典原貌。”一位随《宰相刘罗锅》走过20多年的观众评价道:“就像看着一个孩子从小长到大,变样了,又什么都没变。”此外值得一提的是,来自清华大学、北京航空航天大学、北京师范大学等9所首都高校的近200名师生由“‘京’彩文化 青春绽放”行动计划文艺行“大团小团手拉手——市属文艺院团与首都高校艺术社团结对共建”项目的统一组织,观看了《宰相刘罗锅》首演,现场感受京剧艺术在当下传承发展的活力。