李高雅

　　随着经济全球化进程的持续推进，世界各国之间的文化交流愈发频繁。电影作为一种综合艺术，从诞生之初就具有跨文化交流特质。《哪吒之魔童闹海》登顶全球动画电影票房榜、《熊出没》系列动画电影覆盖全球130余个国家和地区等成果，印证了国产动画“走出去”的巨大潜力，也推动了中华文化的国际传播。

　　深耕内容创作，以共情叙事突破文化壁垒

　　内容创作是影视行业的核心和灵魂，也是决定电影质量的关键。以动画电影助推中华文化的国际传播，需要深耕内容创作，从中华优秀传统文化中提取创作灵感和素材，并与现代审美理念、价值理念相融合，从而更好地讲好中国故事。

　　第一，突破题材“舒适圈”，丰富创作维度。近年来，国产动画电影创作题材很多从神话传说、民间故事中取材，虽取得了不俗成绩，但在某些方面还面临文化表达单一化、国际受众审美疲劳的困境。因此，动画创作者应跳出“舒适圈”，充分挖掘中华文明数千年的丰厚文化资源。一方面，可从历史长河中选取优秀人物与典故，比如，《长安三万里》借由李白与高适的人生际遇展现盛唐气象与文化底蕴，为中国历史题材作品的国际化传播提供了优秀范例。另一方面，应积极开拓现实题材与科幻题材，《雄狮少年》以非遗舞狮为载体，传递勇敢追梦的现代价值观，展现了现实题材的跨文化潜力；科幻题材因文化差异导致的传播隔阂较小，容易引发国际观众的兴趣，值得加大投入力度。

　　第二，构建共情叙事，寻找共通情感价值链接。文化差异可能会形成国际传播的障碍，而人类共通的情感是跨越这一障碍的重要桥梁。国产动画电影应采用“共情叙事”策略，将中国特色故事与共通情感相结合。《哪吒之魔童降世》中“我命由我不由天”的抗争精神，《白蛇：缘起》中的浪漫爱情，《白蛇2：青蛇劫起》中的姐妹情深，都超越了文化背景，引发了全球观众的共鸣。因此，在跨文化传播中，应注重书写人性、个人成长、家庭亲情、梦想追求等共通话题，减少“文化折扣”。正如中国—东盟电影文化周的实践所证明的，当影片聚焦真实可感的人物情感与成长历程时，不同文化背景的观众都能“在同样的情节点感动落泪”。

　　第三，增强文化适应性，尊重受众文化背景。国产动画电影在走向国际舞台的过程中，要高度重视文化差异的影响，在保持中华文化特质的同时，尊重和理解目标受众的文化背景，增强文化传播的适应性。有跨文化研究领域的专家提出，不同文化在交流互动中，会形成融合各种文化元素的“第三文化”，以增强目标受众对外来文化的认可度。在具体的动画电影创作中，一方面可在叙事中适度融入目标市场的“本土文化”元素，帮助目标受众更好地理解电影的文化内涵，有效减少文化差异造成的理解鸿沟，实现中华文化的有效传播；另一方面，应借助视觉呈现拉近距离，比如融入国际主流动画的审美元素，让海外观众“先被画面吸引，再被文化打动”。

　　强化技术赋能，以数字创新提升传播效能

　　技术是助力动画电影发展的物质基础，也是决定其国际竞争力的关键所在。国产动画电影要赢得海外观众，须在技术品质上达到甚至超越国际水准，并形成独特的美学风格。

　　第一，深化数字技术与文化产业的融合。现代动画电影的制作高度依赖数字技术，应持续加大对计算机图形、虚拟现实、增强现实、人工智能生成内容等前沿技术的研发投入，在内容创作、视觉呈现、后期制作等环节实现技术突破。特别是人工智能技术，可在动画电影的翻译、配音、精准营销等方面发挥重要作用。利用人工智能辅助多语言字幕的快速精准翻译，推出适应不同市场的语言版本，能够有效减少海外观众的接受障碍。

　　第二，融合东方美学与数字技术，形成独特视觉风格。通过数字技术活化传统艺术，使古老的美学形式焕发新的生命力，既能彰显文化自信，又能形成差异化竞争优势，使国产动画电影在国际市场上拥有不可替代的视觉标识。国产动画电影应探索将水墨画、剪纸、皮影等中国传统艺术元素与现代动画技术相结合的新路径，形成具有东方神韵的独特视觉语言。历史上，中国动画曾开创出融合传统绘画、剪纸、折纸、皮影等艺术形式的“中国学派”，这些宝贵遗产应在数字时代得到创造性转化、创新性发展。

　　优化传播策略，构建多元化立体化传播网络

　　国产动画电影的国际化传播，需要立足全球战略布局，结合不同受众的文化背景以及艺术审美偏好，构建多元化的传播网络，将中华文化更好地传播给全球观众。

　　第一，精准定位，实施分众化传播。不同国家和地区的文化背景、审美偏好、观影习惯存在显著差异，应采取差异化的传播策略。在受中华文化影响较深的地区，可运用能够唤起历史记忆与情感共鸣的传统元素，发挥文化接近性的优势。在其他文化圈层的市场，则应着重展现中华文化的独特魅力与现代创新，突出视觉奇观与共通情感，以新奇感和情感共鸣吸引观众。在受众群体上，既要争取主流大众市场，也要重视华裔群体、汉学家、中国文化爱好者等“关键少数”，通过他们的二次传播扩大影响力。传播前，需要对目标市场开展充分调研，了解当地观众的观影偏好和文化认知基础，据此制定针对性的宣传方案。

　　第二，加强国际合拍与交流合作。为快速融合国际市场，在以中华优秀传统文化为动画制作内容和制作素材的基础上，电影创作团队可以积极寻求国际化的商业合作，通过中外合拍的方式获得国际市场的认可。但在中外合拍的过程中，应坚持中方对文化阐释的主导权，确保中华文化的本真性不被稀释，并积极学习借鉴国际先进的制作理念，提升国产动画电影的整体水平。

　　健全产业生态，夯实国际化发展的人才基础

　　现阶段国产动画电影发展总体稳中向好，但推动中华文化的国际化传播不能依靠一两部“爆款”作品，而需要持续产出优质的动画作品。对此，在国产动画发展中，要不断完善产业生态，加强人才梯队建设，为动画电影的发展持续注入能量，这样方能在国际竞争中立于不败之地。

　　第一，构建完善的国产动画电影产业链。以产业化为基础，以动画电影IP为核心，将内容创作、技术应用、后期宣发及衍生品开发等环节统筹衔接，形成完整的闭环产业体系。发挥动画产业的分工协作优势，整合本土动画制作资源，打造以智能赋能工业化的制作范式，提升制作效率和品质稳定性。同时，积极向IP文创、主题乐园、游戏、图书、舞台剧等各领域延伸，实现文化IP的多元价值转化，打造具有国际影响力的国产动画电影品牌，实现从单品“爆款”出海转向产业整体输出。

　　第二，加大高端人才引进与培养力度。可以面向全球引进具有国际影响力的动画导演、制片人、技术总监、营销专家等专业人才，为其提供具有竞争力的薪酬待遇和创作条件，进一步简化外籍人才工作许可和居留手续，营造尊重人才、激励创新的良好氛围。同时，可以实施动画人才海外研修计划，选派优秀导演、编剧、制片人赴动画强国访问学习，深入了解国际前沿动态和先进经验，邀请国际顶尖专家来华授课，进一步提升从业者的专业资质，推动国产动画电影制作水平不断提高。

　　（作者单位：山东艺术学院传媒学院）