本报记者 于 帆

　　电影是文化消费的龙头业态，也是观察文化市场景气度的重要窗口。当下，中国电影正处于深度调整期：今年1月至10月，全国大盘票房316亿元，同比下降29%；营业银幕数增至84125块，零人空场率达34%。11月7日，在2026金鸡电影市场启动仪式上，灯塔专业版发布行业特别观察报《承压之下，双向破局——中国电影的“引进来”与“走出去”》（简称《报告》）。《报告》指出，破局的关键在于“双向开放”：既要“引进来”激活存量市场，更要“走出去”优化全球收入结构。

　　《报告》显示：中国电影市场正处在“盘整蓄力”阶段，档期已经成为“放大器”，但越来越难做“发动机”。2026年1月至10月大盘票房316亿元，同比下降29%；暑期档凭借佳作接力走到124.98亿元，国庆档因头部供给不足降至11.65亿元。放映端同步扩容，营业银幕数增至84125块，零人空场率达34%，降价难换票房。《报告》认为，档期能放大好片的声量，却造不出观影的刚需，可见观众并未消失，只随内容流动。

　　记者解读：这组数据指向的不是需求萎缩，而是供给与产能的错位。8.4万块营业银幕已经铺到县城和社区，观影的物理门槛降到低位，真正卡住观众的是“这一周有没有值得去影院观看的片子”。暑期档与国庆档相差近百亿元，差别不在假期长短，而在头部内容能否接续。把资源继续押在档期节点的集中投放，收益会越来越不稳定；更可持续的做法是建立常态化的供给节奏，让头部影片、腰部类型片和中小成本作品形成梯队，避免长假之外出现“片荒”。影院侧同样需要从“等片”转向“经营”，用差异化放映、主题策展和场景服务填补非黄金时段——34%的零人空场率，本质上是运营精细化不足留下的空白。

　　《报告》显示：“引进来”正在成为激活存量市场的关键。2026年分账片强势回暖，票房贡献率达18.4%，创近年新高。其中，《蜘蛛侠：崭新之日》斩获超15亿元票房；视效大片《奥德赛》凭借IMAX高端特效厅的“不可替代性”，带动IMAX份额与均价稳步上行。《报告》认为，进口片不仅满足了观众的分层需求，更成为拉新、吸引年轻观众回归的重要力量。

　　记者解读：分账片的这轮回暖，应看作放映产能与内容供给重新匹配的结果，而非简单的市场份额让渡。国内银幕规模已居全球前列，单靠国产片很难填满全年档期，进口片补上的正是类型与受众的缺口：《蜘蛛侠：崭新之日》拉来的是习惯特效厅的年轻观众，《奥德赛》验证的是高端格式的溢价能力。对国产片而言，这既是竞争也是参照——同档期正面对撞，倒逼制作水准和宣发效率。更值得留意的是“分层”二字：观众的年龄、城市、观影动机已经高度分化，靠一部“通吃型”大片覆盖全市场的阶段已经过去。引进片的价值，恰恰在于用多元内容维系不同圈层的观影习惯，让影院保持“每周都有新东西”的状态。

　　《报告》显示：“走出去”已出现可复制的样本。潮汕方言电影《给阿嬷的情书》以“侨批”为线索讲述跨国家族情感，在新加坡、马来西亚、美国、加拿大、英国、德国、澳大利亚、新西兰等多国上映，海外累计票房突破1.19亿元，其中东南亚贡献超7000万元，拿下新加坡2026年华语票房冠军和马来西亚年度中文电影票房冠军，豆瓣评分9.3、IMDb评分8.2。《欢迎来龙餐馆》则以国际化表达审视战争与人性，取得烂番茄新鲜度100%开画、IMDb评分8.3，并代表中国大陆角逐第99届奥斯卡最佳国际影片奖。此外，微短剧已率先验证海外对国产内容的付费意愿，今年前9个月海外内购收入达21.17亿美元。

　　记者解读：这两个样本的共同点，不是把电影“国际化”做成浅层的符号展示，而是让具体的地方经验或议题获得跨文化可读性。《给阿嬷的情书》没有刻意迎合海外口味，侨批、方言、家族记忆都是地方性的材料，打动新加坡观众的却是“从哪里来”这种共通情感。这提示出海的内容策略：与其抽象地讲“文化传播”，不如找到能被具体人群接受的情感入口。从市场结构看，1.19亿元的海外票房来源高度集中于东南亚华语市场，说明分层发行可行——先以华语社群为基本盘，再向主流市场推广。此外，微短剧21.17亿美元的海外内购更值得注意，它先一步验证了海外对国产内容的付费意愿，为电影“走出去”积累了信心和经验。