《斗笑社3》：以“熟人局”为纽带，传递真挚情感与欢乐

　　近几年，“熟人局”逐渐成为国内综艺的一大热门品类，涌现出多档发展成熟的综N代节目及创新之作。其中，由腾讯视频推出的笑吧厂牌真人秀节目《斗笑社》第三季，集结了郭德纲与于谦这对相声界的黄金搭档，以及岳云鹏、栾云平、烧饼、孟鹤堂、张鹤伦等一众实力相声演员，以“熟人局”为底色，通过演员间真实自然的互动与深耕细作的相声创作，为观众呈现了一幅兼具烟火气与专业性，真幽默不油腻的喜剧人群像。

　　　　熟人互动：真实幽默不油腻的群像表达 

　　《斗笑社3》的“熟人局”特质，让节目跳脱出传统综艺的套路感，代之以自然流露的喜剧张力与情感联结。师兄弟间的互怼、调侃与扶持，构成了节目的灵魂。无论是真人秀环节的插科打诨，还是相声竞演中的即兴现挂，这群三、四十岁的中年男人，无需依赖剧本刻意搞笑和人设营造，即兴的相声对白、默契的捧哏逗哏，就能营造出真实轻松的节目氛围，让观众感受到“家人式”的松弛感。

　　栾云平因“副总”身份频频被砸挂，烧饼升任副总的梗被反复玩出新花样；赵芸一与孙九香在小剧场的互动被搬上综艺，观众席调侃的“少班主夫人”成为经典笑点。在“节奏大师”的游戏中，周九良和孟鹤堂展现出惊人默契，连“石头剪刀布”都能十几回合出拳一致；第四期开场的“小黑爪”游戏，更是全员放飞自我，“不讲技巧、全是瞎打”，将综艺效果推向高潮。他们在游戏中的自然表现，以及那些不经意间引爆的笑点，都源于真实的情感体验，这些真实而不油腻的瞬间，不仅为观众带来了欢笑，更让观众仿佛看到了自己与朋友相处时的点点滴滴，倍感亲切。

　　观众对“油腻表演”的厌倦，本质是对真实情感的需求。斗笑社成员们以不矫饰的互动与自嘲，让喜剧回归“真诚搞笑”的本质。在相声竞演环节中，张鹤伦与张九南联手呈现的《当你忘记我》，以“岳哥是因为没上春晚急死的”这一大胆包袱，引得全场爆笑，把岳云鹏都“整红温”了；“嘴瓢担当”张鹤伦在与王九龙合作的《骑手已就位》中，一段模仿岳云鹏春晚表现的现挂，引得台下观众热情高涨，掌声雷动；栾云平与烧饼将双“副总”之争搬上舞台，巧妙地将大爷于谦融入多个段子之中，从《再见大爷》到《乘风破浪的大爷》，再到《种地吧大爷》，把未来几年的职业规划都做满了。

　　即兴的对话、默契的配合，还有生活中的点滴细节，德云社的演员们将相声艺术中的“说学逗唱”融入到了《斗笑社3》的各个环节。无论是兄弟间的调侃还是互怼，都充满了生活的烟火气和人情味，这种真实不油腻的自然表达，不仅让观众看到了相声演员们的更多面，也让人们深刻体会到相声艺术并非只是舞台上的表演，而是来源于生活、扎根于生活的艺术形式，从而更好地感受到节目的魅力所在。

　　百炼成金：促就包袱常抖常新的动力 

　　如果说“不油腻的熟人局”是节目的外壳，那么对相声艺术的深耕则是内核。斗笑社成员通过作品与创作过程，诠释了相声艺术在当代的创新与坚守。节目下半场的竞演环节中，既延续了“说学逗唱”的基本功考验，又在内容题材与形式上大胆突破。演员们巧妙融入当下流行的网络热梗、社会热点以及年轻人的生活方式，为相声艺术注入了全新的活力。例如，孟鹤堂与周九良的《爽剧巨爽》将短剧叙事融入相声结构，以讽刺手法解构流行文化，既保留传统相声的“抖包袱”技巧，又以年轻化的表达引发共鸣。烧饼与王九龙的《超能勇士》则通过“隐身超能力”的荒诞设定，将普通人的英雄情怀升华至价值层面，更被网友评价为“最适合春晚的相声作品”。

　　郭德纲与于谦在节目中反复强调“成熟度”的重要性。这种成熟不仅体现在演员的舞台表现力上，更在于作品的完整性与创新性。张九龄与栾云平的《半熟父子》虽以传统代际矛盾为内核，却通过细腻的表演与克制的情感处理，让温情叙事不落俗套。烧饼和周九良用一次性筷子爆改魔杖，实现京剧与《哈利波特》的梦幻联动；孟鹤堂变魔术把自己的“舌头”到处“扔”，与台下观众的互动更是让全场捧腹大笑。这些创新尝试不仅打破了相声“一桌一扇一醒木”的单一形式，还为观众带来了更具沉浸感和视觉张力的综合艺术体验。

　　以“新”破局并非易事，相声艺术历经百年沉淀，如何在尊重其文化形式基础上进行创新，是节目和每一位相声演员必须面对的课题。《斗笑社3》也通过台下花絮展现了演员们的创作过程和综合素养，即使像孟鹤堂、周九良这样合作了十五年的老搭档，在竞演前夜，也是把演出台词磨了一遍又一遍。顺利完成相声《小魔术师》后，孟鹤堂忍不住感慨：“我们作为年轻的相声演员，能够创新，然后能够突破自己，但是还是在相声的载体里表演出更多的不同的节目。”他们在《斗笑社3》中展现出的创新，不仅为相声艺术的传承注入了新鲜血液，肉眼可见的一场场进步也让郭德纲颇为欣慰：“时代在发展，社会在进步，相声不能永远维持着民国的表现技巧。观众在前进，你为什么停滞不前，那个不叫维护传统，那叫守旧。”

　　《斗笑社3》以熟人局的温情底色与深耕细作的专业态度，证明了相声文化在当代仍具旺盛生命力。它不仅是德云社演员的“练兵场”，更成为了观察曲艺传承的窗口——在这里，师徒情谊与行业竞争并存，传统技艺与现代审美交融。笑声之外，节目更承载着艺术文化的传承使命，而它的未来，正系于这群既懂传统、又敢破局的“喜剧人”手中。