习惯“小帅小美”后 还能正确打开《花样年华》吗

　　作者：孔小平

　　上周末，全球影迷公认的影史经典《花样年华》在情人节重映，是该片上映25周年后的第一次重映。“我可能老了，竟然看懂了王家卫”“看到一半在想今天要是下雨就好了”，不少观众感慨“再看却有了新感悟”。但也有不少网友发文“昏暗的画面，缓慢的节奏，看《花样年华》睡着了”。如此反差的背后，是短视频时代观影习惯的变迁吗？

　　《花样年华》由王家卫执导，讲述了20世纪60年代香港，报社编辑周慕云和秘书苏丽珍之间一段情感故事。影片成为经典之作，豆瓣分高达8.8。

　　对不少中年人来说，《花样年华》常看常新，它的艺术魅力在于导演以极简的故事情节构筑起复杂的情感关系，在有限的空间下表达无尽的爱意，正是这种克制表达，情感的生发才更加热烈，留给观众更多想象的空间。“再看《花样年华》就明白现代爱情片的问题出在哪里了”……《繁花》中的演员马伊琍近期在重看《花样年华》后也感慨道，自己24岁时以为懂感情，如今却有了新的感悟。

　　然而，就在很多中年观众反复咀嚼剧情，逐帧分析成年人的情感之际，伴随着短视频成长的年轻观众们却表示，“坐不住”“节奏太慢了”“背景太昏暗了”“看睡着了”…… 更有网友神评论建议，如果坐不住，那就用短视频代表人物“小帅”“小美”来代入周慕云和苏丽珍吧，可能一下子就带感了。这一建议引发了不少热议。

　　确实，在短视频时代观看电影《花样年华》会面临诸多挑战，影片的叙事风格、节奏，以及美学特质等，都与当代观众的媒介使用习惯形成了鲜明对比。

　　很显然，《花样年华》官方清楚这一点，其短视频官方账号曾试图迎合短视频一代，特地进行了更符合落地下沉的解读，譬如，挖掘电影里的女性观点，解读苏丽珍的女性意识，“女性最大的靠山就是自己”；又或者谈苏丽珍被出轨后的正确打开方式，“是努力生活，爱自己”，等等。这样的宣推既迎合了当下市场对女性题材的偏爱，也颇有种大女主爽片的既视感，效果是有的。

　　不过，对熟悉了节奏“短平快”、叙事“反转又反转”的年轻一代，冲突就来了。短视频重在“即时满足”，通过快速剪辑、强节奏音乐和直白叙事刺激用户感官，而《花样年华》的叙事是“沉浸缓慢”的，充满了留白与克制，通过长镜头、缓慢的镜头运动和细腻的情感递进，这就要求观众投入耐心去体会角色的暧昧与隐忍。例如，片中苏丽珍与周慕云多次擦肩而过的场景，在短视频中可能被压缩为“名场面混剪”，然而原片的魅力恰恰在于反复叠加的细节积累。观众若缺乏沉浸式体验，可能难以捕捉到情感的微妙变化。

　　此外，《花样年华》可能是爱情电影里“留白”最为经典的电影之一了，这也有悖于短视频的“直给”特点。当下，短视频依赖强冲突、明确结局或反转，而《花样年华》却是开放式结局，周慕云在吴哥窟树洞倾诉秘密，就有不少网友发文表示不解。另外，影片中的碎片化叙事，如电饭煲、船票等，是符号是隐喻，也需要观众主动拼凑线索，从而解读情感。

　　《花样年华》勇于在短视频时代重映，并通过限定影院放映、强化仪式感、联动电视剧《繁花》等策略，试图在“快”与“慢”的张力中得到关注和讨论，可见其蓬勃的生命力，这一尝试不仅是对电影本质的回归，也在提示我们：在碎片化时代，深度体验或许正因其稀缺性而更具价值。（孔小平）